Wykłady 2017

Na początku XVIII wieku w europejskim ogrodnictwie panował styl barokowy, jednak w Anglii ten styl kształtowania ogrodów i jego reguły zaczęły być krytykowane. Potępiano proste linie i wymyślnie przycinane rośliny, propagując jednocześnie integrację parku z wiejskim krajobrazem. Chwalono prostotę nie

Ferdynand Ruszczyc

Ferdynand Ruszczyc należał do najbardziej wszechstronnych polskich artystów. Zajmował się malarstwem, grafiką, sztuką teatru i książki. Był nauczycielem młodych adeptów malarstwa w Warszawie, Krakowie i Wilnie. Do najlepiej rozpoznawalnych obrazów artysty należą ekspresyjno-symboliczne pejzaże, w których podkreślał siłę natury. Na wykład, który wygłosi

W XX wiek europejskie miasta weszły zabudowane gęsto kamienicami, w których nie wszyscy mieszkańcy mieli komfortowe warunki mieszkaniowe. Bardzo szybki rozwój miast na przełomie XIX i XX wieku sprawił, że architekci stanęli przed wyzwaniem jak najlepszego rozwiązania problemów mieszkaniowych. Priorytetem

Sztuka to aktywność ludzka rozpostarta gdzieś pomiędzy rozumem i intuicją. Artyści szczególnie silnie odczuwają obecność tajemnicy i znikomość jej poznania w porównaniu z ogromem niewiadomego. Kiedy podejmują oni wysiłek poszerzenia granic tego co racjonalne i świadome wtedy zarazem silniej podlegają

Koniec XIX wieku to okres głębokich przemian w sztuce. Wraz z nowymi, odchodzącymi od mimetyzmu formami pojawia się też nowoczesna tematyka. Wśród popularnych przestawień szczególne miejsce zajmuje rozpowszechnione wtedy zjawisko prostytucji. Podejmują je artyści konserwatywni, akademiccy, a rozpowszechniają twórcy poszukujący

Podczas wykładu poznamy twórczość Any Mendiety, jednej z ważniejszych artystek współtworzących sztukę inspirowaną powrotem do natury oraz określaniem siebie poprzez własną cielesność. Sztuka ta była związana z szerszymi zmianami  kulturowymi, jakie zachodziły w latach 60-tych i 70-tych XX wieku i

Ewa Partum

EWA PARTUM – performance, sztuka konceptualna Urodzona w 1945 roku. W latach 1963-1965 studiowała w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi, a następnie (1965-1970) na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Jest artystką konceptualną, jedną z najwybitniejszych współczesnych performerów, autorką prekursorskich

TADEUSZ MAKOWSKI

„Było w nim coś z niewinnego dziecka – jakaś świeżość, niewinność, a jednocześnie to był bardzo wykształcony człowiek” – napisał o Tadeuszu Makowskim Marcel Gromaire. Na twórczość malarza wpłynęły studia w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, liczne podróże, dzieła mistrzów rożnych

  Kazimierz Stabrowski był współtwórcą i pierwszym dyrektorem warszawskiej Szkoły Sztuk Pięknych. Jego oryginalny styl, oparty na akademickich podstawach, łączący dekoracyjność i fantazję, uczynił go jednym z najbardziej rozpoznawalnych twórców Młodej Polski. W artystycznej drodze towarzyszyła mu żona – Julia

  „Jeśli ktoś chce zobaczyć przeszłość Polski, winien zwiedzić Kraków, teraźniejszość odzwierciedla Warszawa, przyszłość tego kraju – Łódź” tak opisywał swoje wrażenia z Polski pewien angielski dziennikarz w latach 20. XX wieku. Łódź aż do XIX wieku nie była większym