Wykłady 2019

Konstruktywizm to jedna z kluczowych i bodaj najciekawszych gałęzi przedwojennego abstrakcjonizmu; prędko jednak okazać się miało, że sztuka niefiguratywna nie musi być konstruowana w oparciu o ścisłe rygory geometrii, a uniwersum wyobraźni abstrakcjonistów często zawiera formy pokrewne miękkim, organicznym kształtom. Jak wiele

Wraz ze wzrastającą liczbą ludności w miastach coraz istotniejsza w XIX w stawała się kwestia budowy niedrogich i dostępnych mieszkań. Właściciele rozrastających się fabryk niekiedy postanawiali zmierzyć się z tym problemem i inwestowali w usytuowane tuż przy fabryce domy dla

„Ja też bym takie zrobił!” to komentarz wielu skonsternowanych odbiorców sztuki współczesnej. Na czym więc polega jej wartości i jaki to wszystko ma sens? – zastanowimy się podczas wykładu, jakimi kategoriami można próbować czytać i interpretować prace współczesnych konceptualistów, przyjrzymy

Tymon Niesiołowski rozpoczynał swoją karierę artystyczną jako innowator – występował w pierwszym szeregu awangardowej frakcji tzw. Ekspresjonistów Polskich i sformułował autorską teorię reliefizmu, której plastyczne konsekwencje prezentował w kontrowersyjnych obrazach. Z czasem jego temperament twórczy uległ zaskakującej przemianie – w powojennych

Zbigniew Libera

Twórczość Zbigniewa Libery to przede wszystkim prace powstałe w okresie silnej reprezentacji sztuki krytycznej w Polsce. Lata dziewięćdziesiąte to czas, kiedy artyści i artystki komentują rzeczywistość i silnie się do niej odnoszą. Podczas spotkania zapoznamy się z najbardziej znanymi, ale

Kolaż to fantastyczne dziecko XX wieku. Spróbujemy wspólnie odnaleźć jego korzenie i dojść do refleksji, skąd bierze się wciąż aktualna popularność tej techniki. Naszą podróż zaczniemy od dadaistów, konstruktywistów i oczywiście futurystów. Skończymy ją na współczesnych realizacjach – ze szczególnym

„Splendor i finezja. Duch i materia w sztuce Korei”, to tytuł nowej wystawy w Muzeum Narodowym w Warszawie. W starannej aranżacji pokazano wybór najcenniejszych obiektów z Muzeum Narodowego w Seulu. Od starożytności do XIX w., od ceramiki, po malarstwo. Jak

W 1949 roku polscy artyści dowiedzieli się od przedstawicieli rządzącej partii komunistycznej, że od teraz sztuka ma być socjalistyczna w treści i realistyczna w formie. Mimo tej – narzuconej siłą –  twórczej konieczności, wielu marzyło o kontynuacji nurtu przedwojennego abstrakcjonizmu.

Gordon Parks – wybitny amerykański fotograf, ale również muzyk, pisarz i reżyser filmowy. Jednak to głównie na zdjęciach skupimy swoją uwagę. Parks jest postacią nietuzinkową – człowiek o mocnym charakterze, zdobywający kolejne szczeble fotograficznej kariery. Jako pierwszy czarny fotograf robił

Organizowane w tym roku po raz 16 Międzynarodowe Triennale Tkaniny w Łodzi jest imprezą międzynarodową, na której spotykają się twórcy z różnych krajów zajmujący się szeroko pojmowaną sztuką włókna. Prezentowane z tej okazji wystawy pozwalają rozeznać się w aktualnych poczynaniach